LE CuLTE – Gonzaï

Quand Jackie raconte Berroyer

Il semble tellement faire partie de notre paysage culturel et artistique depuis toujours qu’on en oublie presque ses innombrables activités : comédien, scénariste, dialoguiste, écrivain, journaliste, gagman… Jackie Berroyer reçoit Gonzaï dans son salon et fait le tour complet du propriétaire.

La country, cette musique morte qui refusait de mourir

Après des années passées enfermée à la cave, la country, le genre musical le plus méprisé par vous et moi, revient en force. Il est temps de se plonger dans un univers où vrais bad boys et cow-girls entonnent mieux que personne des plaintes déchirantes.

Du cinéma porno aux Daft Punk, la drôle de vie du producteur Rico the Wizard

Si le nom d’Éric Chédeville ne vous dit rien, vous avez déjà entendu au moins une fois l’étendue de son savoir-faire. Depuis la fin des années 80, ce producteur de l’ombre trimballe sa maestria au gré des projets auxquels il participe. De ses débuts dans le cinéma X de Dorcel pour lequel il a composé de la musique originale jusqu’à sa rencontre avec avec Guy-Manuel de Homem-Christo (Daft Punk), qu’il va accompagner dans la plupart de ses délires créatifs, il fallait bien qu’un jour, Rico the Wizard revienne sur quelques-uns de ses tours. C’est à nous que le sorcier a décidé d’en dévoiler les ficelles.

The New Age of Laraaji

La musique New Age n’est pas qu’un amas de compilations de bruit de cailloux reléguées au fin fond des boutiques de développement personnel, perdues entre les cristaux, les encens et les coussins de méditation. Repéré en 1978 par Brian Eno, qui deviendra son mécène le temps d’un album, Laraaji reste une figure incontournable de ce mouvement. Et il est surtout un excellent compositeur, dont les premiers travaux pré-Eno ont été retrouvés et publiés ce 10 février chez Numero Group, dans un quadruple album titré « Segue to Infinity ».

Daniel Darc, 10 ans déjà

Crédit : Astrid Karoual

Les souvenirs hurlants de Philippe Druillet

Ils ne sont pas si nombreux, les dessinateurs français à avoir propulsé la bande dessinée dans une stratosphère où cohabiteraient Pilote, Métal hurlant, Jimi Hendrix et George Lucas. En fait, il n’y en a qu’un. Philippe Druillet est son nom, qui claque comme une référence dans le monde entier. Interview grand format à la (dé)mesure de l’artiste.

L’histoire de Rodion GA, le Roumain bricoleur qui a inventé le rock électronique

Les circonvolutions électriques de Jeff Beck

Si le monde du rock des années 1960-1970 est de plus en plus frappé par les départs successifs de ses héros plus ou moins connus, cette fois la Faucheuse est partie avec un butin précieux. Jeff Beck fut l’un des trois grands héros de la guitare électrique anglaise des années 1960-1970 avec Eric Clapton et Jimmy Page. Son attitude sur scène, à la fois concentrée et expressive, en fit l’image même du guitar hero. Et même si il ne connaîtra pas le même succès commercial que ses deux concurrents, sa discographie reste d’une richesse infinie et explore des territoires bien plus larges.

Ce guitariste yougoslave était bien plus cool que tous vos hipsters à bonnets

Moon Safari : quand Air marchait sur la lune

Il y a pile 25 ans sortait l’atypique « Moon Safari » ; un album majeur qui allait agir comme un élément déclencheur du retour de vague synthétique. Décryptage d’une anomalie sacrément gonflée, à l’occasion d’une réédition anniversaire en vinyle.

Mais pourquoi tous les groupes de rock jouent-ils sur des tapis persans ?

Il n’est pas nécessaire d’être le plus fin des observateurs pour remarquer que la soixantaine d’années d’histoire du rock est jalonnée de tapis persans, compagnons silencieux de l’arrière-plan qui pavèrent de laine et de soie le chemin de leurs propriétaires. Si le profane pourrait n’y voir qu’un pervers effet de mode, détrompez-vous : le tapis persan a de sérieux atouts pour le rockeur en herbe. Enquête.

L’histoire de Lieutenant Pigeon, le groupe qui a volé la vedette à Bowie en 1972

Oui, vous avez bien lu : en 1972, le Starman de Bowie se faisait torpiller dans les chiffres de ventes internationales et les tops charts anglais par le single Mouldy Old Dough de Lieutenant Pigeon. Ce 20 janvier, le label Cherry Red sort un coffret CD compilant tous les enregistrements du groupe parus chez Decca dans les années 1970s. Entre doublon parodique d’un projet de rock expérimental, recrutement de la maman prof de piano et succès planétaire sorti de nulle part, voici l’histoire de Lieutenant Pigeon. Et attention, ça vole très très haut.

Connaissez-vous la Nurse With Wound List, cette bingo-bible de l’underground expérimental ?

Publiée en 1979 avec le premier album du trio expérimental Nurse With Wound, la liste de petits et grands noms de l’underground 60-70s fait toujours figure de codex sacré pour les diggers de tout poil. En 2019, le label Finders Keepers s’est associé à Steven Stapleton, leader du groupe, pour proposer une compilation issue de ladite liste, tentant ainsi d’esquiver l’écueil de la gentrification dans le monde cruel des collectionneurs d’étrangetés.

Rory Gallagher ou la poésie du Diable

Polydor vient de rééditer le second album du guitariste irlandais Rory Gallagher dans un bel écrin contenant quatre disques. L’occasion de se plonger dans l’histoire de ce musicien humble et discret dans la vie, mais déchaîné sur scène, qui fit vibrer les scènes du monde entier avec son blues-rock hargneux et hanté par l’âme de l’Ulster.

Great balls of Jerry Lee Lewis

Toute sa vie, The Killer aura secoué son piano autant qu’il le pouvait; tellement qu’à la fin il en est mort. Si l’on connaît toutes ses petites anecdotes, du mariage avec sa cousine à l’incendie de son piano devant Chuck Berry, restera surtout cette vie boogie-woogie brûlée par les deux bouts, entre foi en Dieu et haute sympathie pour la musique du diable. Origines, influences, technique et prestations mémorables : Ladies and gentlemen, voici la naissance et mort du rock’n’roll racontées par les deux mains qui glissent de Jerry Lee Lewis.

Patrick Sarfati, esthète parmi les photographes

Photographe coqueluche des années 1980, Patrick Sarfati compte parmi les maîtres de la photographie masculine. Son talent et son érudition lui ont valu de rencontrer des centaines d’artistes et de personnalités qui ont façonné l’histoire du XXe siècle. Quand sa timidité ne l’en a pas empêché, il les a immortalisés sur sa pellicule, pour mieux se convaincre que ce qu’il vivait n’était pas un rêve. On a retrouvé ce témoin privilégié des années fric et frime qui consacrèrent Paris comme capitale de la fête et de la mode.

Les maudits de la folk #5 : Phil Ochs, de la six-cordes à la pendaison

Il a grandi au milieu d’idoles comme Elvis, James Dean ou John Wayne, bercé par un rêve américain qu’adulte, il tentera de restaurer. D’Elvis à Che Guevara, Phil Ochs a vécu sa vie comme un franc-tireur sur un champ de bataille, mitraillant l’establishment de ses textes aussi drôles qu’acerbes, défendant les droits civiques, les luttes antiracistes et faisant de sa voix un hymne contre la guerre du Vietnam. Dépressif, bipolaire et souffrant d’un trouble dissociatif de l’identité, il finira par devenir quelqu’un d’autre… avant de se donner la mort à 35 ans.

La discographie de Pharoah Sanders en accéléré

Comme le dit la phrase désormais consacrée, « c’était l’un des grands derniers ». Décédé chez lui le samedi 24 septembre à l’âge de 81 ans, l’un des pères du jazz mystique et spirituel laisse derrière lui une discographie moins reposante qu’il n’y paraît et à laquelle on aura du mal à tout comprendre à moins d’avoir obtenu un master John Coltrane. Rédigé à la hâte sans aucune préparation, et foncièrement subjectif, l’article qui suit devrait permettre aux novices d’y voir un peu plus clair ou, au moins, de disposer d’un double des clefs de cette œuvre pharaonique.

Stinky Toys, punks mais pas trop !

Assimilés au mouvement à crêtes, les Stinky Toys ont forgé sans le vouloir, à la fin des seventies, une petite légende qui produira de grands effets. Entre la ligne crade et la ligne claire, retour sur la trajectoire éphémère et imbibée du premier groupe français à avoir fait la une du Melody Maker. Pas sûr qu’il y en ait eu un second d’ailleurs.

Du Bazooka aux pinceaux, la jeunesse armée d’Olivia Clavel

Olivia Clavel, co-fondatrice du collectif Bazooka, peintre et dessinatrice de BD passée par Métal Hurlant, Hara-Kiri ou Charlie mensuel se remémore pour Gonzaï des souvenirs d’une jeunesse française placée sous le signe du punk.

Input your search keywords and press Enter.