IDLES : l’ultra interview

Au top de leur forme après deux albums qui ont très manifestement rencontré leurs publics, IDLES revient sur le devant de la scène (ou presque) avec un troisième disque intitulé “Ultra Mono”. Pour creuser un peu le sujet de cette nouvelle bombe, j’ai discuté avec Joe Talbot, le chanteur du groupe, par téléphones cellulaires interposés. COVID oblige.
Lire l'Article
Lire l'Article

Global Communication : parfum d’ambient

Deux bombes ambient passées sous les radars sont rééditées cet été en vinyles : « Pentamerous Metamorphosis » et « 76 :14 » de Global Communication, parues il y a près de trente ans. La redécouverte de ces merveilles rendra à coup sûr cette année 2020 bien moins pénible qu’elle ne l’est et vous évitera de nous pencher sur certaines productions actuelles, bien fades en comparaison.
Lire l'Article
Lire l'Article

A la Maroquinerie, Dombasle et Ker donnent des nouvelles du monde d’avant

On ne va pas se mentir, même si la pente de la rue de Ménilmontant parait de plus en plus raide (glissement de terrain ou ravages de l’âge ?), cela fait du bien de retrouver le chemin de La Maroquinerie ce jeudi 17 septembre, le dernier concert « indoor » datant, – en ce qui me concerne – du 6 mars 2020 au Trianon : Frustration, c’était le nom du groupe, c’était également une prophétie.
Lire l'Article
Lire l'Article

Palo Alto promet l’abécédaire du bizarre sur un disque hommage à Gilles Deleuze

A eux trois, ils doivent surement cumuler 500 points de QI : eux, ce sont Jacques Barbéri, Laurent Pernice et Philippe Perreaudin, membres anormaliens du groupe Palo Alto qui fêtera en 2020 ses 30 ans d’existence avec “Difference and Repetition”, album concept où il sera autant question du philosophe mort en 1995 que de Soft Machine. Et comme on dit dans les jeux télévisés, ces expérimentateurs de l’extrême ne sont pas venus les mains vides.
Lire l'Article
La playmate du mois
Lire l'Article

Makeup and Vanity Set, l’homme qui faisait chanter les ordinateurs

Le producteur d’électro américain, dont la musique tire ses influences du côté de chez Tangerine Dream, Vangelis ou encore Jean-Michel Jarre, sort un nouveau clip. L’occasion d’annoncer la sortie de “Endless Destiny” : un album centré sur une voix d’ordinateur. Bien plus beau que le son d’une saloperie d’assistant vocal Amazon ou Google (qui plus est, vous espionne sûrement).
Lire l'Article
Lire l'Article

“A dog called money” : un docu sur PJ Harvey qui se casse les dents

En 2015, PJ Harvey entame avec le réalisateur et photographe Seamus Murphy un road trip en trois parties qui les mène successivement en Afghanistan, au Kosovo ainsi que dans l’un des quartiers les plus chauds de Washington DC. De ce périple résultent, de manière préméditée ou non, trois œuvres : The hollow of the hand, recueil de poèmes et de photos, l’album The Six Hope Demolition Project ainsi que A dog Called money, documentaire revenant sur le voyage et sur l’enregistrement du disque.
Lire l'Article
Lire l'Article

Charlotte Leclerc, madame bricolage de la musique synthétique

“Un pied sur le dancefloor, l’autre dans la poubelle”. Depuis 3 ans et six sorties, Stéphane Bodin et François Marché (Bosco, Blackmail) s’évertuent avec une précision maniaque à rendre crédible le slogan de leur propre label, Delodio. Après l’exhumation réussie des musiques minitel de Patrick Michaud, le duo s’attaque cette fois aux démos de minuit de Charlotte Leclerc. Ca s’appelle “Bingo”, et ça peut rapporter gros. 
Lire l'Article
Facebook Page
Lire l'Article

Un docu sur le mythique magazine Creem, maintenant dispo sur internet

Pendant 30 ans, de 1969 à 1989, le journal mensuel Creem documenta la contre-culture américaine (et donc mondiale), en se foutant à la fois des convenances et du style officiel d’une profession qu’il allait contribuer à créer : la rock critic. Trois décennies après sa mort, le magazine renaît aujourd’hui sous la forme d’un documentaire taré, au prix de 5 dollars en consultation sur toutes les plateformes.
Lire l'Article
Lire l'Article

Les toiles mystérieuses de Thomas Lévy-Lasne

Le Covid a fait un grand nettoyage dans les événements culturels de cette rentrée – une fois de plus, Amy Winehouse n’aura toujours pas pu se produire à Rock en Seine – mais le vernissage le plus attendu de 2020 aura bien lieu : il s’agit des dernières toiles de Thomas Lévy-Lasne. L’occasion de papoter avec l’un des artistes les plus volubiles et talentueux de notre époque.
Lire l'Article
Lire l'Article

Ecouterons-nous un disque plus chiant que celui de Bill Callahan en 2020 ?

Longtemps, la lo-fi américaine a servi de remparts contre toutes les atrocités de l’Oncle Sam (le punk rock sans nuances joué par des gosses de riche, la pop FM pour ados hémiplégiques, etc). Elle est désormais le cimetière d’un genre roulant sur la jante et incapable de se renouveler. Gratouiller une guitare au coin du feu en mixant Marcel Dadi et David Berman, est-ce encore un désir d’avenir ? Vous avez 40 minutes ; soit la durée du « Gold Record » de Bill Callahan.
Lire l'Article
Lire l'Article

Robert Wyatt, sa vie son oeuvre résumés sur une compilation

“Tiens mais au fait, comment il va Robert Wyatt ? Est-il mort ?”. Une bonne nouvelle pour tous les fans de l’Anglais à la voix d’ange : plutôt que d’aller vérifier bêtement sur Wikipedia, jetez-vous sur “His greatest misses”, compilation publiée le 9 octobre chez Domino et traversant la carrière solo du génie aujourd’hui âgé de 75 ans.
Lire l'Article
Lire l'Article

De la caméra au synthé modulaire, les explorations de Marc Caro

Marc Caro, né le 2 avril 1956, est un cinéaste et dessinateur français surtout connu pour ses œuvres de cinéma co-réalisées avec Jean-Pierre Jeunet. Les deux ont écrit et réalisé trois courts métrages ainsi que des longs métrages cultes comme Delicatessen et La Cité Des Enfants Perdus. Mais ce que peu de gens savent, c’est que Marc est aussi musicien, il a commencé en 1977 dans un groupe de punk bruitiste nommé Parazite avec lequel il fera la bande son du Bunker De La Dernière Rafale en 1981. Son retour au son avec MonoB & NoroE (+Closer²/UPR) est donc un événement rare dont nous avons pu discuter, en totale exclusivité pour Gonzaï.
Lire l'Article
Lire l'Article

Cluster : une galaxie pas comme les autres

Pionnier de la drone, de l’ambient, de la synth-wave, de la musique industrielle ou de l’electro, Hans-Joachim Roedelius et Dieter Moebius ont révolutionné la musique moderne dans une indifférence quasi générale. Éternels seconds couteaux des rétrospectives krautrock derrière CAN, Kraftwerk ou Neu!, Cluster mérite pourtant une réhabilitation tant ses visions sonores résonnent encore dans tous les pans de la musique de pointe. 
Lire l'Article
La playmate du mois
Lire l'Article

Benoît Heilbrunn : “La pauvreté visuelle du rock contraste avec son rôle culturel”

La langue des Rolling Stones est un peu à la musique populaire ce que le losange de Renault est à l’industrie automobile française : une icône. Mais peut-on considérer les formations de rock comme des marques ? A l’occasion du numéro spécial graphisme de Gonzaï, on a parlé des groupes « à logo » avec Benoît Heilbrunn. Ce professeur de marketing à l’ESCP Business School est notamment l’auteur du Que Sais-je, Le Logo. 
Lire l'Article